杨万里最有名的十首诗 ：最是细微动人心，最是寻常有真情
南宋诗人杨万里，字廷秀，号诚斋。
他一生写了两万多首诗，主张师法自然，对自然景物有浓厚的兴趣，常用清新活泼的笔调，平易通俗的语言，描绘日常所见的平凡景物，尤其善于捕捉寻常景物的特征、稍纵即逝的变化以及生活中的细微之处的小美好，形成情趣盎然的画面，诗中充满浓郁的生活气息，读起来朗朗上口，通俗易懂。
杨万里堪称是诗人中的“灵魂捕手”，今天我们分享十首杨万里的诗词，去感受他笔下细微之处的恬静与安详。
小池
杨万里〔宋代〕
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
这首小巧玲珑，但是内涵浅显的《小池》，是小学课本的必背篇目。
多年以后，再读到这首诗，瞬间有种被治愈了的感觉。
它不像唐诗，有沉重的话题；也不像是宋诗，有深刻的思想。它只有美丽的语言与丰富的感情。
它的格局很小，四月话四个最寻常的意象：一条小溪流、一片小树荫、一朵含苞欲放的小荷花、一只小小的蜻蜓。
然而这四个意象组合在一起，却是那么的温柔，那么的玲珑剔透、生机盎然。
这就是杨万里，他并不把自己弄得深奥晦涩，而是用一种返璞归真的方式，去诱导你回归自然、回归本性，寻找生命的意义。
宿新市徐公店
杨万里〔宋代〕
篱落疏疏一径深，树头新绿未成阴。
儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
读罢这首诗，儿童时那捉蜻蜓蝴蝶的画面不禁在脑海中慢慢溢出。
时光匆匆逝去，那段美好的时光却难以抹去。
篱笆稀落，小路悠长，树上的花纷纷飘落，还未长出新叶，没有形成树荫。
和《小池》一样，这里没有太多繁杂的景物，只是一个宁静质朴的小村庄。
宁静之处细微的波动，都会让人心生跳跃。或是一声鸟鸣、一片落叶、一滴细雨。而在杨万里这里，是一个活泼的小儿。他正随着蝴蝶飞行的路线快乐地奔跑着，两只小手不停地扑打着越飞越快的蝴蝶。不远处是大片大片的菜花，黄澄澄的，恰巧那只蝴蝶也是黄色的，它飞入那花丛中，不知落到了哪朵花上。
那个小孩，难道不是童年时的我们吗？时光匆匆，童年的记忆已渐渐的变淡，好多快乐的，甚至傻傻的事情早已记不清了。但童年的自己也曾如诗中的小娃娃那般捉过蜻蜓和蝴蝶，那些时光历历在目。
舟过安仁
杨万里〔宋代〕
一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。
怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。
孩子的童真童趣总是能治愈我们被社会鞭打的创伤。
公元1192年，杨万里乘舟路过安仁县（现在的江西省余江县）时，看到两个孩童以伞当帆来使船前进。
这本是极其寻常的事了，但他却被孩童的稚气和可爱行为感染，仿佛也回到了他的童年，他脑子也萌生了只有孩童才有的奇思妙想：小渔船上的两个小孩为什么要收起了竹篙，停下船桨，没下雨他们也张开伞呢，哦！原来不是为了遮雨，而是是想利用风让船前进啊！
他把目光聚焦到儿童身上，全诗都是写儿童的稚气行为，对儿童的喜爱之情溢于言表，对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加。
当然，也只有童心未泯的人才可以看到孩子的童真童趣。
稚子弄冰
杨万里〔宋代〕
稚子金盆脱晓冰，彩丝穿取当银钲。
敲成玉磬穿林响，忽作玻璃碎地声。
杨万里对儿童是格外的留心。
公元1179年春天，杨万里任职常州。
立春时节，常州有打春牛传统活动。”打春牛”又称为鞭春，这一日，人们用桑木做“春牛”，用彩鞭鞭打，唱栽秧歌，祈求丰年。
活动结束后，杨万里在路上行走，看到一群小孩不怕寒冷，学着大人打春牛的模样，将夜间冻结在盘里的冰块提在手里轻轻地敲打着。
52岁的杨万里，被小孩脱冰作戏的场景深深地吸引了，他饶有兴致地观看着，醉心地欣赏着，忽然听到冰块的破碎声，才拉回现实。原来，生活的乐趣是如此简单。
有句话说：“这个世界没有大人，只有长皱了的小孩。”其实每个人心里，都住着一个长不大的小孩。因为小孩总是怀着纯真的童心看世界，相信世界上种种美好。而这美好，正是每个世人所渴求的。
闲居初夏午睡起·其一
杨万里〔宋代〕
梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。
日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。
公元1166年，杨万里罢官回乡闲居。
一个夏日的午后，杨万里午睡初起，没精打采。
睡眼惺忪间当看到追捉柳絮的儿童时，童心复萌，便不期然地沉浸其中了。
芭蕉分绿，柳花戏舞，他的情怀也同有、景物一样清新闲适，童趣横生。儿童捉柳花，柳花似也有了无限童心，在风中与孩童们捉迷藏。
明代李贽《童心说》：童心者，真心也。绝假纯真，最初一念之本心也。若失却童心，便失却真心；失却真心，便失却真人。童子者，人之初也；童心者，心之初也。
人到中年，经历了悲伤与沧桑，容颜早已不是青春少年，这个时候，更应该用一颗童心，笑看沧桑变幻，回归心灵的本源。
闲居初夏午睡起·其二
杨万里 〔宋代〕
松阴一架半弓苔，偶欲看书又懒开。
戏掬清泉洒蕉叶，儿童误认雨声来。
还是那个午后，午睡醒来的杨万里，百无聊赖。
在家赋闲的生活是自由自在，无拘无束。何况是时在初夏，更觉春困人懒，无所适从。
浓浓松阴下有一层碧绿的青苔，“苔痕上阶绿，草色入帘青”，显得幽静清凉。忽然拿起书想要看书了，却又懒得打开，又顺手捧起清泉来洒洗蕉叶，儿童听见，还以为是下雨雨声来了。
杨万里的闲散无聊，和孩子的天真烂漫，一个“戏”字，一个“误”字，有无穷的乐趣。
桑茶坑道中
杨万里 〔宋代〕
晴明风日雨干时，草满花堤水满溪。
童子柳阴眠正着，一牛吃过柳阴西。
公元1192年，六十六岁的杨万里，因朝廷下令于江南诸郡行使铁钱会子上书谏阻，得罪宰臣，被贬为授秘阁修撰、提举万寿宫，他于八月谢病自免，回归吉水。
回城路上，他经过安徽泾县桑茶坑路上，此时正值雨后初晴，风和日丽，地面上的雨水已经蒸发得无踪无影，小溪里的流水却涨满河槽，岸边野草繁茂，野花肆意开放。
堤岸旁的柳阴里，一位小牧童躺在草地上，睡梦正酣。而那头牛只管埋头吃草，越走越远，直吃到柳林西面。
这么简单朴素的生活画面，却极具治愈力，仕途上的不得已，仿佛也随着雨水的蒸发烟消云散。
孩童们的童心童趣，冲淡了杨万里在仕途上所受的抑郁。其实，人生就该像小孩那样简单、快乐，保持着一颗童心，何尝不是一件开心的事？他庆幸自己一直都保留着一颗童心！
初秋行圃
杨万里 〔宋代〕
落日无情最有情，遍催万树暮蝉鸣。
听来咫尺无寻处，寻到旁边却不声。
比起尔虞我诈、浑浊不堪的官场，杨万里明显更喜欢田园和乡村生活。
初秋时节，日催暮蝉，蝉鸣声此起彼伏，听着声音近在咫尺，于是他便听声寻踪，可一旦寻到它的近旁，却又没有了声响。
这不是我们小时候常干的事嘛！当时我们并不觉得有多有趣，但再读杨万里这首诗时，是不是觉得特别的清新别致、趣味横生。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。正像是袁枚“性灵说”所示的那样，唯有抒发真情，才能体现出诗歌自身的抒情本质，才能表现出自然清新、生动活泼、风趣别致的艺术魅力。
插秧歌
杨万里 〔宋代〕
田夫抛秧田妇接，小儿拔秧大儿插。
笠是兜鍪蓑是甲，雨从头上湿到胛。
唤渠朝餐歇半霎，低头折腰只不答。
秧根未牢莳未匝，照管鹅儿与雏鸭。
这是一家人插秧时的小场面。
看，春雨濛濛中，农夫一家四人，披斗笠，穿着蓑衣，夫妻两抛秧接秧，顽皮的小儿子捣乱的拔起秧苗，扔向大儿子，又被大儿子接住种下。
在小孩看来，头上的斗笠是头盔，蓑衣是铠甲，他们披坚执锐，与雨水战斗。本是辛苦的田间劳动，也变得有趣起来。
不一会儿，农妇呼唤农夫吃早饭，而丈夫弯腰低头劳作，没有答应，只是说道：“秧苗根部还不牢固，这块田里的秧苗还没有插拆完毕，你回家一定要提防好小鹅小鸭，不要让他们来破坏秧苗。”
在这首诗中，农家插秧的情景那么生动活泼，读来令人耳目一新。同样，也唤起了我们曾经在农耕时节的记忆。
徐中玉《唐宋诗》：“这首诗，通篇用口语、俗语连缀成句，用毫不卖弄甚至毫不修饰的白描手法，写出农家插秧的情景，那么浅显，那么真实，又是那么生动，那么形象，只觉一股活泼泼的生活气息从诗中溢出，向人扑来。”
小雨
杨万里 〔宋代〕
雨来细细复疏疏，纵不能多不肯无。
似妒诗人山入眼，千峰故隔一帘珠。
今天我们说杨万里，从小处起，从小处终。
从《小池》到《小雨》，自然界景物，到了他的笔下，总是充满无穷的情趣。
在这首诗中，雨本是没有情的东西，杨万里偏要赋予它与人相同的感情，于是使诗充满了新鲜感。
丝丝细雨，稀稀拉拉地下着，既下不大，又不肯停下，就像是调皮的小孩故意为之，那到底为何呢？原来是在妒忌我太喜欢欣赏那远处的青山，故意从檐下滴成一层珠帘，遮住了我的视线。
想到此，他不禁淡然一笑，千峰故隔一帘珠，因为雨不大，是稀疏的珠帘，隔着它去眺望远处的山峰，增加了迷蒙，比直接看山更富有诗情画意。细细品来，字里行间，充满了作者对这调皮可爱小雨的喜爱之情。体物入微，便是如此吧！
语言简单直白的小诗，要想写出味道，就需要更高的想象力。杨万里不愧是生活中的观察家。
